Du son au parfum : l’univers sensoriel de Transparent
La marque audio suédoise, connue pour ses objets minimalistes au design surprenant, a présenté son univers immersif lors de l’inauguration de Shoppe Object Paris.
Le son n’est jamais pensé seul chez Transparent. En travaillant avec plusieurs sens, la marque audiophile cherche avant tout à créer des moments et des sensations. De ses enceintes au design affirmé à son diffuseur d’arômes épuré, Transparent développe des objets conçus pour offrir une expérience sensorielle, tout en gardant la technologie au cœur du projet. Rencontre avec Magnus Wiberg, l’un des cofondateurs, sur le stand de la marque.
Racontez-nous l’histoire de Transparent.
Transparent est une entreprise suédoise fondée en 2012. Dès le départ, l’idée était de fabriquer des composants électroniques modulaires, conçus pour durer. On voulait rendre la technologie plus simple à comprendre et, surtout, plus facile à faire évoluer. À l’époque, la modularité était encore peu présente dans l’électronique, et on y a vu une véritable opportunité.
Cette philosophie de design s’est d’abord exprimée à travers des produits audio. Puis, avec le temps, notre approche s’est élargie à une électronique modulaire impliquant plusieurs sens. Ces dernières années, on a travaillé sur l’ouïe et la vue. Aujourd’hui, on explore une nouvelle dimension de l’odorat avec le lancement de notre diffuseur d’arômes. Mais le cœur du projet reste le son : la manière dont les gens l’écoutent et l’environnement où cette écoute a lieu. Notre objectif est de créer des expériences immersives. C’est une approche assez conceptuelle.
Comment trouvez-vous l’équilibre entre créativité et fonctionnalité ?
Tout commence par la fonctionnalité. C’est vraiment le point central. Le son doit être excellent et les fonctions irréprochables. Ensuite, il s’agit de trouver différentes façons de remettre en question les normes existantes. Il ne s’agit pas toujours d’ajouter des fonctionnalités, mais plutôt de repenser la manière dont les choses fonctionnent, d’un point de vue électronique. Le design, quant à lui, est évidemment très important pour nous. Notre identité visuelle est assez forte. On a trouvé notre langage grâce à notre cofondateur et directeur créatif, Per Brikstad. Il a un œil très précis pour le design, et ça joue un rôle essentiel dans l’équilibre entre technique et émotion.
Qu’est-ce qui vous a donné envie de participer à Shoppe Object Paris ?
On faisait déjà partie des toutes premières éditions de Shoppe Object à New York. L’équipe est bien connue et sa capacité à créer des environnements forts et de qualité a toujours compté pour nous. Nous avons également participé à Matter and Shape l’année dernière. Shoppe Object Paris représente une combinaison intéressante de matières, de formes et d’objets, en résonance avec notre manière de travailler. Et puis, venir à Paris est toujours quelque chose de spécial. L’environnement, la ville, les gens… tout ça compte. On est simplement très heureux d’être venus.
Pourquoi une plateforme internationale comme celle-ci est-elle importante pour vous ?
C’est très important de pouvoir rencontrer le public en personne. C’est l’une des bases. On va à la rencontre des gens : on reçoit des retours directs sur ce que l’on fait, mais aussi de l’enthousiasme. Quand on travaille avec le son, les fragrances et les sens en général, cet espace physique devient fondamental.
